对于杨橙的直白,亚当却有不同意见,“电影不能纯粹的以票房论,漫威的19部电影,有几个人会反复观看?”
杨橙笑了笑,确实,漫威的电影与票房成功伴随而来的,是影评人和业界长期以来对超级英雄电影艺术性的质疑,更别提被奥斯卡认可。
不仅仅是漫威,纵观所有超级英雄电影,总共加起来的数十部作品中,至今没有一部获得过奖项上的认可,前不久DC 上映的《自杀小队》,据说拿到了一些影评人的推荐,但能不能被提名奥斯卡,还犹未可知。
其实这又回归到最本质的矛盾上了,电影究竟是应该追求艺术性还是应该重视商业性,这两种好像永远没法并存。
事实上亚当正在做的事,就是试图将两者相结合,对于他们这种行业内的老人,对于电影剧情有着堪称苛刻的执着,因此用艺术性作为论点来反驳杨橙,是完全可以理解的。
杨橙淡笑道,“这个问题其实我和唐娜也讨论过,抛开艺术性和商业性不提,漫威的电影究竟给好莱坞带来了什么?”
他的问题抛出后,目光从某个人身上扫过,有敢于跟他对视的,有下意识低头避开视线的,还有带着期待和崇拜之情的。
最后竟然是亚当的女儿给出了答案,“他们改变了游戏规则~”
杨橙笑着拍了拍手,“这么多人只有你认真听讲了,没错,漫威改变了游戏规则,我们不得不跟着改变,这就是现实,艺术性改变不了游戏规则,而漫威用票房改变了,我们得认,不是吗?”
亚当的女儿也在STX工作,负责财务方面的工作,但对电影市场,可能是从小耳濡目染的原因,或多或少的了解一下,并且能够给出不错的见解。
“漫威宇宙的概念牢牢吃住了好莱坞十年的大片市场,高回报率的结果是又一轮新的漫威大片的打造。
有了电影宇宙的宏大概念,尽管单一电影质量参差不齐,但统一的风格和强大的粉丝基础确保了漫威票房的下限不会太差。
就像M记和K记一样,电影宇宙就是漫威为好莱坞提供了可复制的配方。
电影内容相互勾连,所以观众一旦陷入进去,就得一部又一部地追下去,并且连带消费相关的剧集,漫画,衍生品。
我们都知道电影产业的不确定性非常高,而漫威提供的配方,可以保证基础的商业成功,这样的诱惑力是空前的,没人能够抵御。”
亚当就像小孩子似的举起手,“我就能~”
女儿无奈的笑了笑,“dad,你不也一样在做续集吗?”
“我至少没做电影宇宙~”亚当嘴硬道。
话题成功跑偏~
唐娜接着道,“不能否认漫威的影响力,自从电影宇宙这个概念被打响,六大都在疯狂的囤积IP开发自己的宇宙。
华纳有DC,从30年前的《超人》起就开始制作超级英雄电影,1989年蒂姆波顿的《蝙蝠侠》到诺兰的《蝙蝠侠》... -->>
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