第三十九章 雏形…（2/5）

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    所谓特许经营就是周边玩偶、海报之类的东西。

    进入正题…

    “您一直在说工业化，工业化到底是什么意思？”

    “第一是类型化的创作，每个类型都有一定的创作标准，无论从剧本、制作都有一定的规范；第二是科学且系统化的制片管理，以保障一部电影的大规模生产；第三就是新技术的应用。”

    “具体说说？”

    “所谓类型，就是创作者和观众的一个市场契约，是观众在花钱买票之前，就能确信自己得到相应标准的娱乐体验，

    美国电影经过半个世纪的努力，出现了西部片、黑色电影、歌舞片等类型，每个类型都占据市场主流一定时间…《与神同行》首先是一部东方魔幻题材，这个类型在中国电影市场，经过《画皮》几部电影已经初步建立了一套相对成熟的创作标准。我们就按这个标准执行！”

    “系统管理，这个很好理解，中国电影在之前的手工作坊时代，很难在所有制作和生产环节都做到忠实执行创作意图，尤其是大型商业片！”

    “新技术，这次《与神同行》上映，网上几乎没有吐槽3D效果的，这就是一种成功！”

    “那工业化的好处在哪？”

    “因为只有当我们可以在预定的时间和成本内，按照预定的质量标准，生产出一部预定类型的电影，那时的中国电影才是真正的工业化产品，才能够真正地成为更大的娱乐产业的重要组成部分。”

    “但网上很多人说，如果类型片创作一旦固化下来，那就是工业成品了，千篇一面。电影工业化固然重要，但是并不意味着不能和多变灵活的创意结合，创意最重要的一条就是没有标准。”

    “你理解错了工业化的意思，其实工业化就是细分工，专业的人做专业的事，而不是一个人包揽大部分或者全部工作。谈创意最好别只谈口号，一个行业发展，创意是在工业化后自然而然出来的！”

    “但韩国、法国每年都有很多口碑剧不错的电影，他们也没有工业化…”

    “把低成本佳片和工业化流水线作品对立起来并不好。流水线并不意味着差，工业化流水线意味着稳定高效，意味着可以用更低的成本批次量拍出观众喜欢看的电影。每个国家都有小成本佳作，中国并不缺少小成本佳作，缺少的是好莱坞那样的成熟工业化。中国也不是韩国、法国这样的小国家，中国有13亿人口市场大对电影工业化有极大需求。”

    “中国电影市场未来肯定是世界第一，那么就应该有相应的电影工业来支撑，否则的话资本人才和技术都会流失最后将整个市场让给好莱坞，我们有工业化的必要，也有条件…所以，为什么不做呢？”

    “那您说的工业化会不会更花钱？”

    “不会，用专业的人做专业的事，反而会更省钱，因为意外少风险低…”

    顿了顿，沈梦溪又加了一句：“肯定费时间，就连我们梦溪每年最多也就做一两部重工业电影…《与神同行》花了两年，《长城》又是两年…从投资回报角度来讲，显然不是什么好生意…但总要有人做嘛，《指导意见》明确提出了‘鼓励金融机构加大对电影企业的金融支持力度’，就是给我们创造条件，我们要不负时代所托！”

    好吧，后面那句太正式了…

    “那网上有人评价《搜索》跟《狩猎》，你怎么看？”

    网友…其实不是网友，是很多影评人评价：差不多的题材，沈梦溪处理的更加寒意彻骨，让人更易陷入深深的思索——前浪还未离开，已经被后浪推翻！

    沈梦溪摆了摆手：“我不认为《搜索》借鉴或者致敬《狩猎》，楷哥导演应该是没看过《狩猎》…这个很正常，《无极》之后，他的所有电影我都没看过！”